Die "Fröhliche Kultur" ist ein fester Bestandteil der außergewöhnlichen traditionellen Kultur Chinas. Ihr humanistisches Wesen hat sich kontinuierlich parallel zur wirtschaftlichen Entwicklung, politischen Transformationen und kulturellen Blüte der antiken chinesischen Gesellschaft entwickelt. Von Menschen geschaffen und von vielen gewählt, ist sie ein herausragender Vertreter der chinesischen Volkskultur. Sie trägt den unaufhörlichen Wunsch nach einem besseren Leben in sich, fließt durch die Adern der chinesischen Nation und symbolisiert die Sehnsucht der Menschen nach der Schönheit der Freude. Im Laufe der Zeit bleibt die fröhliche Kultur ewig grün und wird zunehmend zum Synonym für den optimistischen und aufstrebenden Geist der chinesischen Nation.
Auf dem heutigen Konsumgütermarkt ist Schmuck zu einem unverzichtbaren Bestandteil geworden. Im chinesischen Schmuckdesign zeigt sich jedoch eine Tendenz zur Gleichförmigkeit, hauptsächlich bei Materialien und Stilen. Während Schmuckstile idealerweise vielfältig sein sollten, hat die vorherrschende Verbraucherpräferenz für populäre Designs zu einer Vielzahl von Stücken geführt, denen es an Neuheit mangelt. Schmuck, der mit Gussformen hergestellt wird, entbehrt oft markanter Designstile, was die Originalität mindert und zu einem einheitlichen Designansatz führt. Darüber hinaus haben Fälle von schneller Nachahmung und Plagiat exzellenter Schmuckdesigns zu erheblichen Verlusten für Schmuckdesigner geführt, wodurch die Entwicklung des Schmuckdesigns in China gehemmt und das Vertrauen der Designer beeinträchtigt wurde. Im Gegensatz dazu sind die Standards für Schmuckdesign im Ausland höher, wobei Designer Innovationen in ihren Kreationen anstreben. Zudem erleichtert die Fülle an Ressourcen im Ausland die Verwendung verschiedener Materialien im Schmuckdesign. Ausländische Designer setzen durch innovative Designkonzepte Modetrends und bestimmen so die Popularität von Schmuck. Es ist eine kollektive Verantwortung für zeitgenössische chinesische Schmuckdesigner, dem chinesischen Kulturraum neue Vitalität zu verleihen, die künstlerische Perspektive der traditionellen chinesischen Jadekultur zu erweitern, Inspiration aus kulturellen Designs im Handwerk zu schöpfen und die lebendige Vitalität und grenzenlose Kreativität der traditionellen Kultur zu präsentieren.
Die chinesischen Schriftzeichen sind Symbole, die zur Aufzeichnung der chinesischen Sprache verwendet werden, wobei die von uns im Alltag verwendeten Zeichen zur Kategorie der Ideogramme gehören. Jedes Zeichen fasst prägnant die grundlegendste Essenz einer bestimmten Sache zusammen, und das Zeichen für "Freude" ist keine Ausnahme. Das Zeichen für "Freude" wurde ursprünglich in den Orakelknocheninschriften der Shang-Dynastie entdeckt und setzt sich aus den Elementen für "glückverheißend/fröhlich", "Mund" und "Trommel" zusammen, was das freudige Klatschen der Hände aus Glück beim Hören oder persönlichen Teilen erfreulicher Nachrichten lebhaft darstellt. Freude ist die häufigste Emotion, die Menschen erfahren, eine der sieben Emotionen, die alltägliche Gefühle wie Zuneigung, Hobbys, Glück, Vergnügen und Wonne umfasst. Sie ist auch eine der "Fünf Segnungen", die oft von den Chinesen erwähnt werden, neben Glück, Wohlstand, Langlebigkeit und Reichtum. Die tiefe Liebe des chinesischen Volkes zur Freude zeigt sich in ihrer weit verbreiteten Anwendung in den täglichen Volksbräuchen. Von zahlreichen überlieferten Bezeichnungen und Phrasen wie Feiern, Hochzeitsbanketten, Hochzeitsbonbons, glückverheißenden Eiern, Hochzeitseinladungen, glückverheißenden Couplets und glückverheißenden Bannern bis hin zu Begriffen wie freudigem Puls und Morgenübelkeit oder spezifischen Begriffen, die freudige Ereignisse im Leben darstellen, wie wohltuender Regen, gute Nachrichten, Glückwünsche, Feierlichkeiten und Komödien – es ist leicht zu erkennen, wie die Chinesen die Ankunft neuen Lebens, die Integration neuer Familien und glückverheißende Ereignisse mit Freude verbinden, in der Erwartung, dass neue Dinge Glück und Verheißung ins Leben bringen können, wodurch eine einzigartige Freude-Kultur entsteht. Im Laufe der Geschichte hat die Freude-Kultur das Streben des chinesischen Volkes nach einem schönen Leben, harmonischen Familien und fröhlichen Gemütern repräsentiert. Wie das Sprichwort sagt: "Das Leben ist langweilig ohne Freude, und dem Leben fehlt der Spaß ohne Freude."
Im traditionellen chinesischen Schmuckdesign spiegelt sich oft die Sehnsucht der chinesischen Bevölkerung nach Glück und Verheißung wider. Diese Sehnsüchte lassen sich in vier Hauptthemen gliedern: Reichtum, Glück, Langlebigkeit und Freude. Spezifische Symbole in traditionellen Glücksmustern sind Fledermäuse für die Suche nach Reichtum, Buddhas Hand, Fisch, Jade- Ruyi-Zepter, Chinakohl, Pfingstrosen, alte Münzen, die Acht Schätze, Kalebassen, Kiefern und Zypressen, Kraniche, Lingzhi-Pilze, Pfirsiche, Schildkröten, Unsterbliche, Langlebigkeitssterne und Langlebigkeitsschlösser für das Beten um Langlebigkeit. Symbole, die Feierlichkeiten bedeuten, sind Elstern, Hirsche, Granatäpfel, Kalebassen, Trauben, Segel, Kinder, Drachen- und Phönixmotive, Kirine und die zwölf Tierkreiszeichen. Symbole, die um beruflichen Aufstieg und einen reibungslosen Karriereweg beten, umfassen Affen, Hahnenkammblumen, Hellebarden, Löwen, Fische, die über das Drachentor springen, und mehr. Diese glückverheißenden Muster sind als integrale Bestandteile der chinesischen Freudekultur zu symbolischen Darstellungen der nationalen Erkenntnis und Interessen geworden.
Die Elemente der Freudekultur werden nicht nur vom chinesischen Volk ausgiebig verwendet, um Frieden und Glück zu suchen, sondern finden auch reichlich Anwendung in traditionellen chinesischen Hochzeitsbräuchen. In China gilt die Ehe als einer der wichtigsten Momente im Leben. Bei einem solchen gesellschaftlichen und familiären Ereignis wie einem Hochzeitsbankett wird im Hochzeitssaal ein symbolisches Glücksbild aufgehängt. Die Protagonisten des Kunstwerks sind zwei fröhliche und lebhafte Kinder mit zerzaustem Haar und lachenden Gesichtern. Eines ist rot gekleidet und hält eine Lotusblume, die Harmonie symbolisiert, und eine Lotusfrucht, die die Vereinigung der Ehe bedeutet. Das andere Kind, in grüner Kleidung, hält eine runde Schachtel, aus der fünf Fledermäuse herausfliegen. Die fünf Fledermäuse symbolisieren die Ankunft der Fünf Segnungen, die in der chinesischen Glückskultur reichhaltige Segnungen vermitteln. Diese beiden vom Volk verehrten Kinder repräsentieren die geliebten Harmonischen Einheitsunsterblichen, die oft in solchen dekorativen Elementen dargestellt werden, die häufig in traditionellen Hochzeits-Schmuckdesigns verwendet werden.
Im modernen Schmuckdesign ist die Bewahrung und Anwendung der traditionellen Freudekultur von großer Bedeutung, was sich hauptsächlich in drei Aspekten zeigt: Erstens erfüllt sie das Bedürfnis, das kulturelle Selbstvertrauen zu stärken. Ein hohes Maß an kulturellem Selbstvertrauen ist eine grundlegende Voraussetzung für die Förderung des Wohlstands und der Blüte der sozialistischen Kultur in der neuen Ära, eine notwendige Anforderung für die Rückkehr der chinesischen Kultur auf die Weltbühne. Schmuck als Ausdrucksform von Kultur erfordert eine Mischung aus exquisiter Handwerkskunst und kulturellen Ideologien, um zeitgenössischen Schmuck mit ausgeprägten chinesischen Kulturmerkmalen zu schaffen. Dies ist von großer Bedeutung, da es der Welt ermöglicht, die chinesische Kultur durch die Darstellung der Freudekultur in Schmuck zu verstehen und die tiefe Bedeutung von "kleinem Schmuck, großen Geschichten" zu erzählen, wodurch das Vertrauen in die chinesischen sozialistischen Kulturmerkmale gestärkt wird. Dies zeigt, dass der dauerhafte Aspekt der Liebe nicht Diamanten sind, sondern das kontinuierliche Streben nach den spirituellen Qualitäten der chinesischen Kultur. Zweitens erfüllt es das Bedürfnis nach zeitgenössischer Schmuckinnovation. Designer können durch die Integration von Materialien, Farben, Formen und anderen Faktoren gemäß unterschiedlichen Anforderungen künstlerische Gestaltungskonzepte in das Schmuckdesign einfließen lassen und innovative und exzellente Schmuckstücke schaffen. Derzeit steht der gesamte chinesische Schmuckmarkt immer noch vor verschiedenen Designproblemen und hinkt den internationalen Standards im Schmuckdesign hinterher, sei es in künstlerischen Konzepten oder im kommerziellen Wert. Die Integration der chinesischen Freudekultur in das Schmuckdesign spielt sowohl im modernen Schmuckdesign als auch bei der Bewahrung traditioneller Kultur eine entscheidende Rolle. Sie bewahrt und fördert nicht nur die traditionelle Kultur, sondern fördert auch die Entwicklung des chinesischen Schmuckdesignmarktes und ebnet neue Wege für den Fortschritt und die Weiterentwicklung des Schmuckdesigns. Drittens erfüllt es das Bedürfnis, edle Bräuche weiterzuführen und ein Bewusstsein für Lebensnormen zu etablieren. Die chinesische Zivilisation hat eine lange Geschichte und ist ein einzigartiges geistiges Emblem der chinesischen Nation, das als geistiges Band unter Chinesen weltweit dient und einen Schatz chinesischer kultureller Innovation darstellt. Es ist entscheidend, die Forschungsergebnisse des Projekts zur Erforschung der chinesischen Zivilisation weit zu verbreiten, die Massen, insbesondere die Jugend, aufzuklären und anzuleiten, die chinesische Zivilisation besser zu verstehen und sich mit ihr zu identifizieren, wodurch ihr Stolz und ihr Vertrauen als Chinesen gestärkt werden. Das Tragen von Freudekultur-Schmuck hilft, eine Lebensanschauung von Einheit, Freundschaft und dem Mut, Verantwortung zu übernehmen, zu vermitteln. Es fördert gesunde Perspektiven auf Liebe, Ehe und Familie, wodurch es sich positiv auf individuelle Verhaltensnormen auswirkt und zur gesellschaftlichen Stabilität und gesunden Entwicklung beiträgt.
Das zeitgenössische Schmuckdesign, als Kunstform für die menschliche Gesellschaft, ist eng mit den wirtschaftlichen, kulturellen und politischen Veränderungen in der menschlichen Gesellschaft verbunden. Künstler lassen sich von alltäglichen Lebensgeschichten voller positiver Bedeutungen inspirieren und bereichern die humanistische Essenz des Schmuckdesigns durch vielfältige Ausdrucksformen. Diese Entwicklung hat das Schmuckdesign in Symbole verwandelt, die das Leben und die spirituelle Welt des Einzelnen widerspiegeln. Gutes Design stammt von Menschen und dient letztendlich den Menschen. Die Freudekultur ist als herausragender Bestandteil der traditionellen chinesischen Kultur von tiefer Bedeutung und langer Geschichte. Indem man die Freudekultur als Inspirationsquelle nutzt und traditionelle Volksbräuche zeitgenössisch interpretiert, können Designer der Freudekultur neue Vitalität verleihen und Designs schaffen, die bei den Menschen Anklang finden und Freude bereiten. Diese Wiederbelebung ermöglicht es der traditionellen Freudekultur, in der modernen Ära neuen Glanz auszustrahlen.
(Autor: Huang Xiong, Professor an der Hubei University of Technology, School of Art and Design; Wu Yajie, Masterstudentin an der Hubei University of Technology, School of Art and Design)
